「シンデレラ」というタイトルと夜の仕事を重ねた選択

MVの主人公はオーディションで選ばれた女優・吉田紗梨が演じるキャバクラ嬢で、監督はボーカルの大森元貴が初めて務めた。
物語は子供の頃にプリンセスになることを夢見ていた女性が、大人になって「誰かの特別になりたい」と夜の仕事に就くものの、結局は自分自身を肯定するまでを描く。
公式説明では実際に夜の仕事をする人へのヒアリングを行い、リアリティを重視したとされている。

しかし公開後、SNSの場では「ディズニーのシンデレラを連想させるタイトルで、なぜこの設定にしたのか」との指摘が目立った。
ドレスや化粧で華やかに見せる描写が、単なる比喩を超えて見えるという意見も少なくない。
一方で「キャバ嬢だと気づかなかった」「子供が見ても大丈夫だと思った」という視聴者もおり、職業が前面に出るかどうかで受け止め方が分かれている。

東京ディズニーリゾートとのコラボ実績が生む違和感

Mrs. GREEN APPLEは2025年から東京ディズニーリゾートとコラボレーションを続け、夏のスペシャルイベントのテーマソング「Carrying Happiness（Tokyo Disney Resort Version）」を提供した。
アトラクション「ベイマックスのハッピーライド」などで日本人アーティストとして初めて楽曲が使われ、グッズ展開も行われている。
メンバー自身が幼少期からディズニーランドを訪れるなど、親和性の高い関係を築いてきた。

こうした背景があるだけに、「ディズニーに楽曲を提供しているグループが、ディズニー作品の王道ヒロイン名を冠した曲で夜の仕事をモチーフにするのはどうなのか」という声が上がっている。
コラボの印象が強いファン層からは、イメージの乖離を指摘する意見が寄せられた。
バンド側がディズニーとの関係を大切にしている姿勢と、今回のMVの選択が並行して語られることで、疑問が強まっている側面がある。

過去の「コロンブス」映像問題との連続性

2024年に公開した「コロンブス」のミュージックビデオは、歴史や文化的な背景への理解が不十分だったとして公開停止となり、所属レーベルと事務所が謝罪した経緯がある。
当時は大森がプランニングディレクターとして関わっていたこともあり、「制作過程で違和感に気づかなかったのか」との指摘が相次いだ。

今回の「シンデレラ」でも、「前も映像で問題があったのに学習していない」との声が上がっている。
コロンブスの際と同様に、意図の説明が後追いになる可能性を懸念する意見や、表現のチェック体制を問う指摘が見られる。
公開停止に至った過去の事例を引き合いに出すことで、今回の反応が単なる一時的なものではなく、バンドの表現姿勢全体への不信感と結びついている様子がうかがえる。

子供への影響と職業描写をめぐる具体的な指摘

批判の主な論点として挙げられるのは、幼少期のシーンに子供が出演している点と、夜の仕事をプリンセスの夢と重ねる描写だ。
MVには子供時代の主人公が登場し、夢と現実の対比を強調する構成になっている。
これを「子供の将来の夢に夜の仕事を結びつけるような印象を与える」と受け止める声がある一方、「単なるメタファーで、子供が見ても問題ない」という反論も存在する。

また「夜の仕事が表の世界で認められていると勘違いしたのか」といった厳しい意見や、「好きだったのに軽蔑した。もう聴かない」というファンの離脱表明も確認された。
職業そのものを肯定しているわけではないという制作意図が伝わっていない層では、ブランドイメージの毀損を心配する声が強い。
ディズニーとの関係が続く中で、こうした描写が今後の活動に影響するのではないかという懸念も広がっている。

自己愛の物語という位置づけ

一方で擁護する側からは、夜の仕事を「子供の頃の夢と大人の現実の解離を描くための道具」と捉える声が複数見られる。
誰かに選ばれなくても自分自身が唯一のシンデレラだというメッセージを評価し、「キャバ嬢という設定は華やかさとその裏の葛藤を表現するための例えにすぎない」と指摘する意見もあった。
実際に仕事をする人へのヒアリングを行った点を「リアリティへのこだわり」として好意的に受け止める視聴者もおり、「職業の善し悪しではなく、自分を愛することの大切さを描いている」との解釈が広がっている。

「見ていてキャバ嬢だと気づかなかった」「子供が見ても問題ないと感じた」という声もあり、描写のさじ加減が人によって大きく異なることが分かる。
大森が監督を務めた初の作品だけに、自己愛を軸にした物語としての位置づけがどこまで浸透するのか。
ディズニーコラボを続ける一方で表現の幅を広げていく姿勢が、ファン層の多様化とともにどのように受け止められるかが注目される。